易于使您的3D渲染更逼真的技术
照片现实主义是许多CG艺术家的最终目标之一，也是最难实现的目标之一。 然而，即使您对3D计算机图形学相对较新，今天的工具和工作流技术也使得照片真实感非常容易获得。 这里有八种技巧可以帮助你达到目的：
08年1月
斜角，斜角，斜角
忘记斜角或倒角边缘是开始3D艺术家犯下的最常见错误之一。 自然界中几乎没有锋利的边缘，甚至大多数人造物体都有两个相对表面相遇的轻微圆度。 倒角有助于展示细节，并通过允许边缘正确捕捉照明解决方案中的亮点来真正销售模型的真实感。
使用斜角（或3ds Max中的倒角工具）是作为建模者应该学习的第一件事情之一。 如果你足够新的3D，你不确定如何创建一个斜面的边缘，你可能真正受益于一个很好的介绍性教程，甚至培训订阅 。
08年2月
学习使用线性工作流程
尽管线性工作流程已经存在多年，但对于初学者来说，这仍然是一个令人困惑和复杂的想法。 我不会试图在这里完全解释这个理论（这里有太多要说的），但我确实想确保你至少知道这些技术存在。
对线性工作流程的需求基本上归结为您的显示器在不同的色彩空间（sRGB）显示图像比渲染引擎（线性）输出的图像。 为了解决这个问题，艺术家必须采取必要措施将伽马校正应用于渲染。
但线性工作流程实际上远远超出了简单的伽马校正 - 这完全避免了旧技术和解决方法（其中大部分基于过时的数学），并转向了真正基于物理的照明解决方案。
关于线性工作流还有很多要说的，幸好在过去的几年里已经详尽地讨论过了。 这是学习过程背后的理论的有用链接 - 他链接了不少来源，所以有大量的阅读需要完成。 第二个环节是Digital Tutors课程，专门介绍Maya 2012中的线性工作流程。
线性工作流程和Gamma
2012年Maya中的线性工作流程
08年3月
使用IES光轮廓进行光度照明
除了线性工作流程的兴起之外，3D艺术家（尤其是那些从事建筑可视化工作的艺术家）已经开始使用称为IES灯光配置文件的文件，以更真实地模拟真实世界的照明。
IES配置文件最初由通用电气等制造商创建，用于数字化量化光度照明数据。 由于IES灯光配置文件包含有关光线形状，亮度和衰减的精确光度测量信息。 3D开发人员抓住机会在大多数主要3D软件包中添加IES支持。
为什么要花几个小时试图模仿真实世界的照明，当你可以使用IES配置文件并拥有真实的东西？
CG竞技场有一篇很棒的文章，里面有一些很棒的图片，可以让你知道IES灯的轮廓是什么样子。
08年04月04日
使用景深
景深（模糊背景）效果是增加渲染真实感的最简单方法之一，因为它是我们与现实生活摄影密切相关的东西。
使用浅景深有助于隔离您的拍摄对象，并且可以在适当情况下使用时突飞猛进地提高您的构图。 深度效果可以在渲染时从3D包中进行计算，也可以在Photoshop中使用z深度传递和镜头模糊在后期制作中应用。 在后期应用效果是更快的路线，但在主应用程序中设置景深可以让您更好地控制效果。
08年05月05日
添加色差
这个名字听起来很复杂，但在渲染中添加色差可能是此列表中最简单的技术。
当镜头无法在同一会聚点渲染所有彩色通道时，实际拍摄会出现色差。 这种现象表现为“色边”，其中高对比度边缘显示微妙的红色或蓝色轮廓。
由于色差不会自然地出现在CG照明中 ，因此3D艺术家已经开发出了通过在Photoshop中将一个或多个像素的红色和蓝色通道抵消来伪造现象的方法
色差可以增加渲染的真实感，但是当效果过度时，它也可能会降低效果。 不要害怕尝试，但要记住，微妙是你最好的朋友。
正如我所说，色差很容易应用，Digital Tutors有一个免费的2分钟教程，向您展示如何：
视觉指向色差
08年06月
使用高光贴图
大多数艺术家很早就学会使用高光贴图，但对于任何尚未加入的人来说，这绝对值得一提。
高光贴图告诉您的渲染引擎您的模型的哪些部分应该具有高镜面性（光泽度），哪些应该更加分散。 使用高光贴图会增加真实感，因为让我们面对它 - 自然界中的大多数对象都不显示均匀的光泽度，但是当您离开镜面反射贴图时，这正是模型渲染的方式。
即使对于光泽度相对一致的物体（釉面陶瓷，抛光金属），您仍然应该使用规格图以帮助从划痕，凹痕和凹痕中发现表面不规则处。
08年7月
难看了它
你不会像CG早期那样看到“完美的错误”，但对于那些需要提醒的人：不要害怕给你的模型和纹理添加一些污垢和沙砾。
大多数真实世界的物体都不干净，质朴，因此，以这种方式留下你的模型会变得懒惰，几乎肯定会破坏你对照片真实感的追求。 它并不仅仅是纹理细节 - 尝试向你的一些模型添加大规模的裂缝和破坏，尤其是如果你在使用FPS风格的游戏环境。
当你填充你的场景时，记住不完美的想法。 除非你想要一个非常精美的建筑陈列室式渲染，否则在你的场景中自然分散一些道具，使空间看起来活在其中。
08年08月
添加不对称
在建模或雕刻角色时打开对称的能力是一件非常奢侈的事情 - 这意味着作为建模者，我们只需要做一半的工作，而不必担心自己的眼睛比另一眼更大，或者确保左侧颧骨与正确的排列在一起（你知道，那些麻烦传统画家和雕塑家的麻烦问题）。
但是当需要做最后的细节传递并构建模型时，关闭对称并为角色添加某种不对称的变化是个好主意。
无论是姿势，服装还是纹理细节，不对称都会让你的模特更加逼真，而且你有机会获得更加动感和成功的最终形象。