平面设计史上的关键时刻

形成现代设计的事件时间表

平面设计具有悠久而有趣的历史,并且始于第一句话和图片。 从早期的印刷发展到20世纪设计中不同风格的出现,让我们来看看塑造平面设计的重大事件和动向。

视觉传达和印刷的早期创新

公元前15,000 - 10000年:第一次已知的视觉传播,在法国南部的拉斯科洞穴中有象形文字和符号。

公元前3600年:布劳纪念碑被认为是将文字和图片结合在一起的最古老的神器。 他们被认为来自伊拉克地区。

公元105年:中国政府官员蔡仑被授予发明纸。

公元1045年:中国炼金术士Pi胜发明了可移动的字体,可以将字符单独放置进行打印。

1276:印刷在意大利法布里亚诺的一家造纸厂抵达欧洲。

1450年: Johann Gensfleisch zum Gutenburg被认为完善了书本印刷类型的系统。

1460: Albrecht Pfister成为第一个为印刷书增加插图的人。

革命性的字体变革

1470:尼古拉斯简森,被认为是历史上最伟大的字体设计师之一,为罗马式设定新闻标准。

1530年: Claude Garamond打开了第一个类型的铸造厂,开发和销售字体给打印机。

1722:开发了第一个Caslon Old Style字体。 它稍后将用于印制独立宣言。

工业革命

1760年:工业革命开始,为平面设计制作的进步奠定了基础。

1796年:作者Aloys Senefelder开发平版印刷术 。 这是所采用的第一种“平版印刷”印刷方法,这意味着它使用了平坦的表面并为现代胶印设置了舞台。

1800年:斯坦霍普勋爵发明了由所有铸铁部件制成的第一台印刷机。 它需要以前印刷机的十分之一手工劳动,并使可能的纸张尺寸加倍。

1816年:第一首sans-serif字体作为一本书的一个细微入口。

设计自成一体

1861年:威廉姆斯莫里斯成为设计史上一位极具影响力的人物,成立了他的艺术装饰公司。 他是英国工艺美术运动的主要参与者。

1869年: NW艾尔父子成立。 被视为第一家广告公司,他们率先开放了合同,并在设计中利用美术。

1880年: 半色调屏幕的发展允许第一张照片用各种色调打印。

1890年: 新艺术运动开始,它永远改变设计。 它进入了所有类型的商业设计和利用所有类型的艺术。 风格持续到1920年。

现代设计风格出现

1900年:设计出现未来主义风格。 受立体派和科技的影响,它降低了所有传统特色,集中在干净,锐利,直线。 它在20世纪30年代流行起来。

1910年:一种叫Early Early的风格发展起来。 它使用照片而不是插图和简约的几何设计感。 风格一直流行到1935年左右。

1910年:英雄现实主义受战争的影响,并持续到20世纪40年代。 这种风格严重依赖人们的真实插图和强烈的信息:认为罗西是铆钉工。

1919年:包豪斯在1919 开业。德国设计学院迅速成为现代设计的重要力量,通常采用装饰艺术风格,并将成为瑞士风格。

1920年:装饰艺术的平面设计,其大胆的几何图形和高对比度与艺术品同时出现。 它缺乏其他风格的深度,并通过咆哮二十年代和四十年代使用。

风格密切关注流行文化

1932年:泰晤士报新罗马字体由斯坦利莫里森创建。 它受到了“ 伦敦时报”的委托。

1940年 负空间和干净的设计制定了瑞士的设计风格。 无衬线字体和不对称布局通常是首选。 它很受欢迎,并且经常在20世纪80年代才被看到。

1945年:晚期现代运动出现并沿袭了装饰艺术的几何形状。 这种风格是非正式的,会丢弃传统的布局。 到20世纪60年代这很常见。

1947年:传奇图形设计师保罗兰德发布了他的第一本书“ 设计思考”。他的作品会影响每一位现代设计师追随他。

1950年:媚俗出现并成为当今经常是过度夸张的电影海报中最引人注目的。 高对比度和大胆的色彩,梦幻般的图像和戏剧性人物的插图在这种风格中很常见。

1957年: Helvetica由Max Miedinger开发。 它迅速成为一种流行的标准字体。

1959年:第一期“ 传播艺术 ”发布。 这本设计杂志很快就会成为行业标准,并且具有现代设计师的最佳作品。

1968年:受到幻觉的启发,迷幻风格逐渐浮现并发挥着反文化的作用。 漩涡,晦涩的字体转化为形状,鲜艳的色彩渗透在通常难以阅读的设计中。

1970年:围绕拼贴的插图在后现代运动中变得流行。 叠加的元素和冲动的感觉在80年代普遍存在。

数字革命

1990年: Adobe Photoshop的第一个版本发布,引发了平面设计师工作方式的革命。

2000年:随着越来越多的设计使用纹理来描绘肮脏的感觉,垃圾设计随着朋克摇滚现场而出现。 这种风格在2010年仍然很流行。

2010年:平面风格被称为平面风格,带来了极简主义的感觉,如过度使用负面空间等尖锐线条和令人惊讶的曲折。

2016年:抽象瑞士人继续极简主义潮流,以随机的方式扭曲和解构设计。

2017年: Cinemagraphs出现 - 拍摄一小部分动作的照片 - 吸引观众注意屏幕营销的混乱。

资源:

Philip B. Meggs,Alston W. Purvis。 梅格斯的平面设计史 ”,第四版。 John Wiley and Sons,Inc. 2006。