平面设计使用这些主要元素
任何图形工作都由一个或多个图形设计元素组成。 设计元素不应与设计原则混淆，如平衡，重点，以及如何使用空白; 相反，设计元素是设计的组成部分，例如颜色，类型和图像。
这里列出了图形设计中最常用的元素 。 您无需将其全部纳入任何特定工作。 例如，在设计中使用线条和形状可以在不使用照片的情况下提供很好的平衡。
形状
从古代象形文字到现代标志， 形状是设计的根本。 它们可以是几何的（正方形，三角形，圆形），也可以是有机的和自由形式的（几乎任何东西）。 它们可以有柔和的曲线或坚硬，锋利的边缘。 它们用于建立布局，创建模式或强调页面的一部分。 他们定义边界，连接或分离页面的各个部分。 它们创造运动和流动，从一个元素引导到另一个元素。 他们可能会互动以创建更多元素。 例如，页面上的文字可以创建一个形状。
使用 Illustrator，Photoshop或免费GIMP等图形软件 ，创建和操作形状比以往更容易。
行
线条用于分隔空间，引导眼球并创建表单。 在最基本的层面上，在布局中找到直线来分隔内容，例如杂志，报纸和网站设计 。 当然，这可以更进一步，曲线，虚线和之字形线用作页面上的定义元素以及作为插图和图形的基础。 行常常与类型相结合，不管是在上面还是在下面，这些可能不会扩展文本的整个宽度。
通常会隐含线条，意味着设计的其他元素将沿着线条的路径，例如曲线上的类型。
颜色
颜色无处不在，并且非常普遍，以至于看起来对于设计师来说选择显而易见，或者构成一个复杂的决定。 这部分是因为色彩唤起了这种情感，并可以应用于其他任何元素，从而大大改变它。 它可以用来使图像脱颖而出，传达信息或强调重点，增强意义，或者仅用于在网站上显示链接文本。
平面设计师将了解色彩理论，其中包括色轮，这是我们在学校中所见过的主要红色，黄色和蓝色以及它们之间的关系。 但是颜色比混合颜色复杂得多：它还包括对颜色属性（如色调，阴影，色调，色调，饱和度和值）的理解。 还有不同的颜色模型： CMYK （称为减法模型）和RGB （可加模型）。
类型
当然，类型就在我们身边。 在图形设计中，我们的目标是不要只在页面上放置一些文本，而是要有效地理解和使用它来进行通信。 字体（字体），尺寸，对齐方式，颜色和间距的选择都起作用。 字体通常会分为不同的类型，例如Roman或Helvetica。
类型可以通过使用它来创建形状和图像。 类型可以传达一种情绪（温暖，冷漠，快乐，悲伤）或唤起风格（现代，古典，女性化，男性化）。
理解类型本身就是一门艺术; 实际上，一些设计师专门致力于设计字体或字体。 这需要类型术语的专业知识，例如字距（字母之间的空格），领导（行之间的空间）和跟踪（页面上的类型之间的整体空间）。 此外，为了有效地设计字体，需要了解类型的自己的解剖结构 。
艺术，插画和摄影
强大的图像可以制造或破坏设计。 照片，插图和艺术品用于讲故事，支持想法，唤起情感并吸引观众的注意力。 照片在品牌推广中经常扮演重要角色，所以选择很重要。
一些平面设计师自己创作这些作品。 设计师也可以委托艺术家或摄影师，或在许多网站上以各种价格购买它。
质地
纹理可以指设计的实际表面或设计的视觉外观。 在第一种情况下，观众可以真正感受到纹理，使其独特于其他设计元素。 在包装设计中选择纸张和材料会影响实际的质感。 在第二种情况下，通过设计风格暗示纹理。 丰富的分层图形可以创建反映实际纹理的视觉纹理。
纹理可以应用于设计中的任何其他元素：它可以使文本呈现出三维，华丽，凹陷或锯齿状; 它可以拍摄像玻璃一样光滑的照片或像山脉一样跳出来。 事实上，纹理总是存在于任何图形设计中，因为任何东西都有一个表面。